​Nient’altro mi ha affascinato come la fotografia!

GRAZIANO PANFILI

Graziano Panfili è un artista poliedrico arrivato alla fotografia dopo essersi dedicato al disegno, alla pittura e al fumetto per molti anni. Ha completato gli studi in Arti e Comunicazione e specializzato in reportage presso la Scuola di Fotografia Graffiti di Roma. Oltre alla fotografia editoriale, si dedica alla ricerca artistica creando progetti personali e opere d’arte che gli hanno permesso di esporre in musei e gallerie di molti paesi del mondo e affermarsi in prestigiosi concorsi nazionali e internazionali.

Le sue fotografie sono pubblicate sui principali quotidiani e riviste italiane e straniere e utilizzate per fare copertine di libri e CD. Inoltre, Panfili ha ricevuto il patrocinio del Ministero dei Beni Culturali per un progetto sullo scrittore e regista Pier Paolo Pasolini per il quarantesimo anniversario della sua morte. È uno dei fondatori del collettivo fotografico Ulixes Pictures. Vive e lavora tra Roma e Frosinone.

Graziano ha esposto alla OTTO Gallery con una sua personale nel 2019.

FRANCESCO TADINI

Francesco Tadini. Aiuto Regista per alcuni anni al Teatro alla Scala di Milano, dall’Aida con Ronconi a il Pelleas et Melisande con Antoine Vitez. Regista televisivo per RAI, MEDIASET, TVSvizzera Italiana, ZDF, ARTE. Fondatore di tre società di comunicazione video e multimediale. Pubblicitario e consulente per ENI e SNAM Rete Gas. Ideatore e Produttore del primo adventure game multimediale di “Edutainment” in Italia, per ENI e LEGAMBIENTE: “Equilibrium”.

Ha realizzato per RAITRE per anni come autore e regista (sia dei documentari che delle dirette TV) il programma culturale di punta “Non solo Film” con Giancarlo Santalmassi conduttore. Un anno negli Stati Uniti con più di 1200 interviste realizzate per la RAI. Autore di 51 puntate del programma “La macchina del tempo” condotto da Alessandro Cecchi Paone e in onda su MTV Channel. Gallerista. Blogger. Ha fondato Spazio Tadini con la giornalista Melina Scalise. Ha fondato PhotoMilano.

Francesco ha già esposto alla OTTO Gallery durante la collettiva in collaborazione con il photoclub milanese PHOTOMILANO

PAOLA TORNAMBE’

Molto legata alle sue origini siciliane, spesso fonte della sua ispirazione artistica, Paola si avvicina alla fotografia fin da piccola, imparando a stampare con una rudimentale camera oscura installata nella casa dei genitori. Benché si laurei a pieni voti in Scienze Politiche, sa perfettamente che quella non è la sua strada ed è con l’Accademia di fotografia che inizia ad esprimere pienamente la sua anima artistica, attraverso una fotografia introspettiva e onirica, vicina alla pittura, basata su lunghi tempi di esposizione.

Nel 2020 completa la sua formazione al CsF Adams di Roma, studiando autoritratto con Simona Ghizzoni.
I suoi lavori sono presenti su diversi siti e riviste di fotografia e d’arte italiani e internazionali: Fotografia Moderna, Artonweb, Bagzine, F-Stop Magazine, Shots Magazine, Art About Magazine, Spazio Art, Racconto di Sicilia, Micro Arti Visive, Knack Magazine (Chicago, Usa).

Collabora con diversi portali e riviste, tra cui Latitudine X, Artisti del Mare, Il Pesce tra le Nuvole, ed è inserita nel libro “Essenza di un’isola”, pubblicato da IO Donna. Con i suoi lavori ha partecipato a diverse esposizioni personali e collettive. E’ inserita nell’archivio storico del Museo di Arti e Tradizioni Popolari di Roma. E’ autrice del blog: animadeiluoghi.blogspot.com.

Vincitrice del “Conceptual Artist 2018” della webartexpo di Grifio Art Gallery.

Finalista nazionale alla biennale MarteLive 2019 con il suo progetto “Cammeo” e vincitrice del premio speciale del Csf nell’ambito della stessa.

Menzione d’onore nella categoria Conceptual ai MonoVisions Photography Awards 2020 per il progetto “Cammeo”.

Paola esporrà una sua mostra personale alla OTTO Gallery a novembre 2020.

NICO VIGENTI

Artista, fotografo, attore e regista teatrale.
Vive e lavora a Napoli. Artisticamente si forma agli inizi degli anni ottanta, dando vita a opere minimali, multi materiche e ad installazioni.

La sua formazione teatrale è il prodotto di un’intensa attività laboratoriale e di studio, di contaminazioni e incontri con Maestri dello spettacolo. La sua poetica indaga le nature invisibili dell’uomo, esplora tra le pieghe della realtà e si sottrae alla tentazione della ripetizione, alla finzione mimetica del passato.

Dal 2009 si dedica alla fotografia. La sua visione della fotografia segue un processo rizomatico, in cui si rivelano i significanti di visionarie immagini stratificate, dove ogni tempo si sovrappone e si interseca, a creare un affresco per l’eternità. Un omaggio alle cose che siamo, agli altri che siamo.

Per me lo “scatto” è la sintesi senza pensamento, l’impressione di un soggetto divelto dalla realtà apparente, la visione mediata dall’emozione, senza kronos; è carpire il dietro le quinte, la dimensione sottile celata all’occhio, lo s-guardo che disvela un’altra vita fatta di micro-macro pulsioni dei sensi e dei sentimenti, citate nell’olimpo dell’animo umano.

Quanto costa?